本场讲座曾翔老师以书法的3大要素—造型、章法、用笔展开讲述。放在首位的造型，又称之为结构，是书法艺术的生命。字的造型美是书法艺术中独有的美，曾翔老师讲到，现当代对于书法艺术的研究来说不是单纯的会写字，更重要的是会设计字，就是要求我们拥有造字的能力。曾翔老师指出，书法艺术的造型更是融入一种建筑的造型，也可以看作是动画的造型，书法的造型美融入了很多的元素。其次的章法，是当代研究书法的一个创新点，沿着古人的路走，在章法的布白中创新。
曾翔老师还提到，知白守黑，是章法布白的关键，书法的艺术在于留白，给人以足够的想象。最后一点用笔是书法的神韵之处，用笔的速度节奏，让书法产生情感，提升了书法的境界。
下面就让我们一起来看看讲座的主要内容吧~
一、造型
汉字是表意文字，象形、指事、会意、假借、转注、形声，每个字都有不同的形体，千姿百态，不可究诘。然而所有的文字在结构上都有一定的相似性，可以归纳分类，寻找他们的共性。
1.点画的起行收造型
篆书分大篆和小篆，点画基本是以圆笔为主，浑厚含蓄，用方笔的有三国时期《天发神谶碑》，到清代的赵之谦篆书，再到齐白石篆书等等。
隶书、行书、草书、楷书等基本都是以或方笔，或圆笔，还有是方圆结合的、藏锋与露锋的。
篆隶为主的碑派书法，在行笔过程中强调中段变化，提按起伏。而帖派强调两端，中间掠过。
2.单字造型
⑴字眼
字内部留有一大块空间，特别醒目，像字的眼睛一样。
⑵相让
根据上下左右部分笔画的多少，调整疏密关系，以达到空间布白的均匀和结构造型的奇特。
⑶大脑袋，小身子
这样字的上半部分空间余白大，下边密而紧，有一种笨拙的感觉。
⑷借换
移换点画的位置，为了避免某些方面的雷同追求独特的新意。
3、字组
字组的连接方法就是缩小字距与行距的余白，根据字距行距的疏密情况，来调整字与字之间的组合造型。这样以来加强了作品的视觉效果，使作品中的字与字之间组合的造型更加丰富化。
二、章法
章法指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系。章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。
三、笔法
当今大部分人用笔的单一、重复，对古人笔法认识的不足与缺失。“笔墨当随时代”，当今书家笔法的创新发展。要体会线的魅力，什么样的线条出自什么样的笔法。
1.笔尖
用笔尖写字是书法训练的第一关，当代书坛的快、飘、滑、弱，都是不懂得笔尖写字的结果。笔尖是笔头的尖部约三分之一之前的部分，笔尖轻盈挑拔，用它书写的点画轻巧、纤细，用笔尖书写，笔锋始终处于挺拔能弹起的状态便于使转、翻仰，点画虽然轻细但不失圆厚，劲健挺拔、轻灵秀逸，可以比作人的青年。
2.笔肚
笔肚是笔头正中的部分，这部分的笔毫较多聚拢在一起向外凸起，按下后笔锋铺开，点画自然粗重丰厚，由于笔毫散铺触纸面增大，运行时阻力增强，速度较慢，线条凝涩朴茂，深沉厚重，类于人的中年渐趋醇和。
3.笔根
笔根即笔头的根部，于笔头和笔杆的连接处。用笔根书写具有较高的难度，用笔根书写并不是将笔头死死按下，按的太死线条就板滞无力，虽然杀纸但不浑厚，缺乏立体感，按的同时又要有向上提的力，保证线条的丰富变化，即艰涩朴茂又厚重浑圆。
4.当今笔法创新
时代的转变：变则生，任何事物都是变化发展的，笔法的发展也是如此，这其中最根本的动力在于时代变迁使然，现代社会生活及时代文化的变化，书法生存环境及表达方式的变化等等都给书法审美提出了新的要求，也给笔法发展提出了新的要求。
四、书法的格调或者境界
南朝王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这里，强调以形写神，形神兼备。
《书谱》：“初学分布，但求平正，既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会。通会之际，人书俱老。”
清刘熙载《艺概卷五.书概》释曰：“书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。以此观之，书学即人学也。所谓“书如其人”是也。
此次讲座为同学们的书法学习提供了有力的指导，同学们受益匪浅，掌握了更多的书法学习的方法和技巧。