书法博士全国书法展获奖，作品竟有硬伤？

在中国书协主办的首届“长江杯”全国书法作品展上，郑付忠的草书作品成为获奖的作品之一。郑付忠从大学本科直到博士生毕业，读的都是书法专业，算得上地地道道的科班出身。他的获奖作品，书写水准很高，也很有个性，同时也存在一些不足，我们就来分析一下。

长江杯书法展开幕式
郑付忠这件草书作品（下图）以土麻纸书写，用纸讲究。纸质粗砺简古，给人以新鲜悦目的感受。作品由8小块分4段拼接而成。虽有拼装，却因纸色协调统一而不显花哨。
他的书写以孙过庭《书谱》为根基，并融入《十七帖》、汉简、章草等成分。从书写上看，郑付忠对规整的写法没有多大兴趣，不愿随波逐流地混迹于浩浩荡荡的书写队伍之中，不追求形似的套路，而多取古人意象。

郑付忠获奖作品（原作为竖式）
这件作品大胆落笔，不拘细节，试图摆脱一味讲求外形合度的条条框框的羁绊，实现临摹与创作的有效转化，找到一条别具一格的新路，形成自己的特色与活力。在抛开碑帖范本，不受法理约束时，往往容易走入火气、俗气、霸气等误区。而郑付忠则不然，他随手写出的字形是脱俗的，大气、率真。
郑付忠喜爱挥洒自如的状态，作品书写轻松自然，从用笔上看，线条酣畅，一无滞碍，如游鱼得水。由于他具备驾轻就熟的本领，成竹在胸，从而能做到一任点线从心底流出。

作品局部1
作品涨墨处积墨成团而不失灵动，转折处显其骨，运笔中藏其气，线质硬朗劲挺且能刚柔并济。他在作品中不停地使用弧线、圆线，甚至出现“画圆”的倾向。他在大胆“画圆”的同时，不忘在作品中加入直线硬线，形成对比的格局。
从结体上看，字形蓄势丰沛，注重夸张，奇崛中含温厚，雄浑中蕴妙趣，能让人产生许多联想。从章法上看，作品每一小块都呈现出字距疏朗、字字独立的特征。这种摆布与《书谱》类同，稀稀疏疏的阵势，如星散天，得宜，自然，而整体布白既有群山压顶的气势，又有闲云野鹤的格局。

作品局部2
作品字与字之间虽然连属较少，但笔断意连，呼应得体，通篇一气呵成，气势贯通，作品呈现出隽永、含蓄的韵致。在情感与理智方面，郑付忠的情感无疑占了上风。从作品中可观，他创作时的情感是强烈的。他采取游移传统规律、运用变异与夸张的手法来表达情感，作品表现出一种反理性、反正常的意向。
郑付忠的作品追求书法个性，任情肆意的挥写中，流露出一些随便、不经意的成分，比如有的字结构不规范，难以辨认；有的笔画模糊，交代不清；有的笔法雷同，缺少变化；有的夸张略显过度。

作品局部3
夸张变形的运用，往往能获得一些书写的趣味性，运用得当，能够增强作品的灵动感，但如果使用过度，流于习气，就容易走入“野”的误区，失去书法本身应当具备的雅致与醇和，从而降低作品的格调。总之，放情挥洒是书写大气的表现，但“挥洒”还需有“度”。

作品局部4
该作所书写的内容为陶渊明《桃花源记》，不得不提及的是，作品有几处书写有问题，如：首段漏掉“缘溪行”三字；“夹岸数百步”写作“夹岸数十步”；“复前行”写作“复行前”。
第二段“鸡犬相闻”写作“鸡犬之声相闻”。第三段“黄发垂髫”写作“黄发垂髻”；“怡然自乐”写作“怡然自得”。第四段“此人一一为具言所闻”写作“此人一为具言所闻”。落款“节书《桃花源记》一则”也不够准确，“节书”就“节书”嘛，何来“一则”？
如此这些错漏，甚至“硬伤”，本应该可以避免，但由于作者留心不够，致使作品的耐读性大打折扣。

郑付忠作品